A PROPOS DE JEAN LOUIS

Un groove démantibulé au son compact et distordu. Jean Louis se nourrit de bois, de métal et de câbles électriques. Il agite ses membres et découpe des tranches de musique au sous-sol. Il mâche très lentement puis remonte à la surface où il expulse ses compositions à base de riffs puissants et de lignes rythmiques explosives.

Trio à l’instrumentation particulière, trompette – contrebasse – batterie, Jean Louis s’est enfermé pendant 2 ans pour élaborer ses compositions collectives en travaillant sur le rythme. Il en exploite les ambiguités en créant son propre son né de l’amplification et la distorsion des sons. Sans étiquette, la musique de Jean Louis puise ses influences auprès d'artistes tels de Zu, Marc Ducret, Meshuggah, Melvins, Varèse, Stravinski, Zakir Hussein, Fela Kuti, Miles Davis, Fred Frith.

« Trio qui a marqué de sa patte électrique le concours national de Jazz de la Défense l’an dernier (deux prix d’instrumentistes et 2nd prix de groupe)…La contrebasse claque comme une guitare dopée au pot Belge, la trompette s’échine comme un chanteur survoté, la batterie frappe sans concession… Premier essai réussi»

(Jazz Magazine – juin 2008)

A PROPOS DE ROSA

Depuis 2006, année de la nouvelle formation du groupe composé d’une voix, de deux guitares, d’une basse et d’une batterie, Rosa sonne plus Rock, plus Noise, tout en gardant une approche recherchée de la composition au travers d’influences très diverses telles que le rock progressif, le punk, le jazz, et autres musiques du XXème siècle.

ROSA, curieux nom d’un groupe étonnant de maturité. Son univers noir, espiègle est souvent associé au cinéma de David Lynch, John Cassavetes et Jim Jarmush, ou bien à la poésie de William Burroughs. Au travers d’une énergie scénique de plus en plus punk, Rosa distille une musique altière, noble et impertinente, sauvage et domestiquée à la fois : d’abord il y a ce parti pris de la chanson en anglais sur l’instrumental, où le rapport du texte à la musique se trouve souvent parlé, déclamé, puis subtilement décliné en mélodie par une voix grave et envoûtante, cernant des ambiances luxuriantes pour mieux s’y fondre et faire ressortir la richesse des rythmes et des orchestrations.

On tourne alors le dos aux langues mortes, et ROSA ne néglige aucun accent d’actualité dans le son rageur des guitares et un couple basse batterie redoutable. Le spectre des influences revendiquées est large et la frontière est mince entre le rock et bien d’autres horizons, mais l’homogénéité y est bien présente et le groupe sonne alors comme un seul homme; c’est un bouquet de roses sauvages capable d’étonner un public amateur de...musique.