L’ambiance est texturée, lourde et sacrée, à base de rituels, de faune, de flore et de kicks hardcore.

Ses influences sont la Dark Ambient, le Noise, l’Indus, le chamanisme et la sorcellerie. Elle réalise, via sa musique, un hommage à la déesse mère et au féminin sacré, célébré au rythme du tambour. Aux kicks distordus s’ajoute la voix, en chant instinctif, les bruits d'insectes ou cris d'animaux, ainsi que des instruments ou chants traditionnels de diverses parties du monde. L'utilisation de ces différentes références exprime le lien universel et l'unicité. Le tout, ponctué de mélodies, de lectures et d’interludes noisy, pour exprimer le lien entre l'organique et le numérique, et également, le fait que nous avons tous une part d'ombre et une dualité intérieure.

Formé en 2024 dans les montagnes du sud-est de la France, Ovoo est un duo post-industriel mêlant ambient et noise qui développe des paysages sonores retrofuturistes imprégnés de l' esthétisme des musiques lourdes.

Leur musique emprunte de longues plages cinématiques qui se superposent et qui trouveraient volontiers leur place dans le cinéma de Science Fiction des années 1970 et 80.

La musique d'Ovoo est protéiforme intègrant des éléments acoustiques, électroniques, des synthétiseurs et un instrument qui se nomme "la Plaque", créé par un luthier pour ce projet musical, le tout noyé sous effets.

Souvent lassée des DJ sets tunnels, elle mélange Bass, Dub Stepper et Dark Drums tout en conservant une signature industrielle bien marquée.

« Seul Ensemble » : une expérience unique et intime, vécue collectivement, dans un instant hors du temps.

Seul Ensemble construit des paysages sonores traversables, des espaces captivants, tant sur le plan émotionnel que physique. Pour atteindre cet état d’inclusion, il s’appuie sur le design sonore, la composition et l’improvisation.

À travers ces processus, il trace une toile, une image fixe d’un monde à la fois inexploré et ouvert aux projections de l’auditeur. Si ses intentions imprègnent sa musique, il ne cherche pas à les imposer, mais plutôt à nous donner la liberté d’y exprimer nos propres émotions.