Al Alba, c’est un projet choral, porté par une multitude de souffles, de brisures, de tonalités. La voix se tord, chante,mime, imite d’autres voix, d’autres vents, d’autres espèces. La langue est poétique, française, espagnol, sudaca, indigène, contemporaine, ancestrale. Elle se réverbe, se dédouble, se casse, tonne, tonitrue, respire. Clara et Leo construisent un langage transversal, qui transcende les idiomes, les espèces et les genres. Un langage onomatopéique, un langage commun plutôt qu’universel, un langage extime. La plasticité des langues au service de la fluidité des amours, des amitiés, une dyslexie réparatrice : Clara et Leo nous tiennent par la langue à la rencontre d’un pays de cocagne et de sucre gluant, de mégots-mimosas, une fable pastorale et punk. Toustes ensembles, à l’aube, Al Alba.

Daddies on Acid est un collectif queer berlinois issu de la scène squat et underground. Après deux ans au Ficken 3000, il a déménagé dans d'anciens toilettes gays pour deux éditions supplémentaires, puis s'est déplacé en ligne pour une soirée hebdomadaire avec musique et streaming, avec VJing en direct, pendant la fermeture des clubs durant le COVID. Depuis accompagné par les lectures de Felipe Serra Junco, Daddies on Acid s’est produit dans différentes raves et festival de poésie à Rome, Berlin, Toulouse, Paris, San Sebastian et Marseille.

Rami est un producteur de musique électronique expérimentale basé à Marseille.

Dans son film Guerre et Symbiogenèse, il interroge la tension paradoxale entre la collaboration inter-espèces — principe fondamental du vivant — et l'existence de la guerre, en particulier à travers le prisme du génocide en cours à Gaza.

À travers un collage de vidéos captées au smartphone ou volées sur YouTube, et sonorisé en live par un mix de musique concrète et de synthétiseurs, le film tisse les voix de Lynée Denisse, Lynn Margulis, Donna Haraway, Mourid Barghouti et Audre Lorde — chacune enrichissant la narration d’un monde oscillant entre symbiose et destruction.

Embarquez pour un voyage électronique multi-niveaux avec Suzanne, dont la palette sonore s'étend des univers de Static Techno à l'EBM, de l'industriel et du Proto-Rythm Extravaganza.

L'odyssée musicale de Suzanne a débuté au cœur de la scène berlinoise, où elle a perfectionné son art et s'est produite dans des salles renommées telles que Griessmuehle, Arena, Kitkat, Remise, Mensch Meyer, Void et Brunner70. En 2017, elle a cofondé la soirée visionnaire « Interzone », qui a révolutionné les expériences musicales électroniques. Entre 2017 et 2018, Suzanne s'est imposée sur la scène musicale avec un premier single remixé de Hex Wolves, sorti sur le label Nox. Entre-temps, elle a cofondé le label parallèle du collectif Interzone, Swish, et a sorti son premier EP intitulé « Toxic World » sur vinyle, témoignage de son exploration audacieuse du son.

Les prouesses sonores de Suzanne ont transcendé les frontières, lui valant des invitations pour présenter son art dans des salles prestigieuses telles que le Faust à Séoul et le B1 à Taipei en 2019. Début 2021, malgré les difficultés, Suzanne a fait ses débuts sur la scène clubbing dynamique de Taipei, enflammant les pistes de danse du Pawnshop et du Final avec ses performances électrisantes.

KIKA1000, DJ basé.e.x à Bilbao, évolue entre sons hypnotiques et atmosphères immersives. Comprendre chaque ensemble comme un espace d’exploration, une opportunité de connecter les émotions. Tout au long de sa carrière, iel a principalement été DJ et collaboré avec des groupes de la scène basque, mais il a également emmené son son dans des villes comme Berlin, Grenade et Madrid. Iel fait également partie du projet collectif Musgo, un festival axé sur la création de liens entre des collectifs queer et des artistes du domaine de la musique électronique.

 

Fabiola est un artiste pluridisciplinaire Grenoblois. Ses recherches s’axent sur l’altération de la mémoire comme un motif narratif poétique. Capturant des instants de vie pour les transformer en expérience onirique par le biais de la vidéo ou d’installations immersives.